Fui a ver la película sin tener mucho conocimiento de la misma. Fui, porque Chucho Avellanet estaba, y mi madre, Nela, siendo su fanática, pensé que era una buena actividad de domingo. Así las cosas, nos sentamos a ver la película, y me perdí los créditos, y al inicio me voy sintonizando con este actor físicamente a-típico, el cual tiene problemas humanos con los cuales uno puede simpatizar y la película se va desenvolviendo, hasta que uno se pregunta, ¿Y quién hizo esta película?
Eduardo “Transfor” Ortiz es una joya contemporánea que aún no ha sido reconocido por lo que es: el mejor director de cine comercial existente hoy por hoy en la isla. Su más reciente producción, El hijo perdido (Dir. Eduardo Ortiz, Puerto Rico, 2019), es un trabajo que debe ser visto por todos los amantes del cine local, y más que nada apoyado por ser parte de un proyecto al cual hoy se suman otros realizadores de hacer buen cine en la isla.
Ay seres que no pasan desapercibidos en la historia. Jennifer López es una de ellas. Ahora bien, su más reciente película, Second Act (Dir. Peter Segal, EE.UU., 2018), así lo siento, que ha pasado sin ton ni son en Puerto Rico. Dicho esto, me pareció una linda película, que nos mantiene en el ya eterno debate en torno a la multiculturalidad, Donald Trump y la comunidad hispana en los EE.UU. Reconocido lo anterior, me reitero, es una película linda, razón por la cual lleva más de un mes en cartelera en Puerto Rico, pese a que poca gente ha hablado de la misma. 
Fui a verla, pues es hoy clasificada una película de audiencias críticas (dicerning audiences). Entonces The mule (Dir. Clint Eastwood, EE.UU., 2018), se impone como uno de los filmes icónicos de estas navidades. Pero la fui a ver a sabiendas que en este director sigue produciendo pese a que cumple 89 años en par de meses, y su capacidad de trabajo, pese a cambiar de dirección, no ha menguado. 
No le he prestado mucha atención al mundo de Marvel y al de AC Comics. Pero, si le he puesto atención al personaje de la película Deadpool 2 (Dir. David Leitch, EE.UU., 2018), quien como tantos de nosotros, intenta hacer el bien con los talentos que alguien le dio. Sus talentos son sobre naturales, y él nunca muere. Los que mueren son los mortales humanos. 
Desde hace rato sigo lo que dirige M. Night Shyamalan. En esta ocasión fui a ver Glass (Dir. M. Night Shyamalan, EE.UU., 2019), más por ver a Samuel L. Jackson y Bruce Willis juntos en escena, que por la película. Digo esto, la película hay que verla, pese a que tiene sus asuntos a resolver.
En Puerto Rico, tantos los educados como los que aún están por educarse le temen a hablar de las relaciones raciales. En particular de lo negro, de la gente negra, de lo afro y afrodescendiente. Nadie es racista, pero hablar y documentar que uno es negro, es sinónimo de ostracismo, de invadir temas prohibidos, en fin de hablar de lo que nadie debe de hablar.
No tolero leer a Martin Heidegger. No me puedo olvidar, que uno de los filósofos más influentes del Siglo 20, fue un asiduo colaborador del nazismo y el fascismo alemán y Europeo. Sus Cuadernos Negros, recientemente descubiertos y traducidos al español, contribuyeron en el proceso de implementar el holocausto contra los judíos. Desde la ética que aún defiendo, no puedo leerlo. Por más importante que sea. Y tanto en mis cursos de estudios graduados como en mis clases, siempre he sabido decir “existe” pero no participo de él. Prohibido olvidar. 
Alfonso Cuarón, que no hacía una película en México desde su estupenda Y tu mamá también en el 2001, ha hecho su película más personal tras las producciones de gran presupuesto que realizó en los últimos años: Harry Potter and the Prisoner of Azkaban, Children of Men y Gravity.